§ 25. Анимационное кино
🎬 § 25. Анимационное кино6 класс · искусство оживших образов
✨ Рисунок + движение + музыка + фантазия

Анимационное кино

Как неподвижный рисунок, кукла или даже лист бумаги начинают жить на экране — и почему мультфильмы одинаково любят дети и взрослые?

Оживить историю →
Уровень
Зритель
Очки
0 XP

✨ От умножения — к оживлению

Мультфильм — вид киноискусства. Сегодня его чаще называют анимационным кино, потому что способы создания движущегося образа стали очень разнообразными.

Мультипликация

Буквально — умножение изображений: последовательность немного отличающихся кадров.

Анимация

Одушевление, оживление. Автор заставляет двигаться то, что само двигаться не может.

Главное чудо

Героем может стать рисунок, кукла, насекомое, бумага, верёвка или любой необычный предмет.

⚪
1. Неподвижный образ
↗️
2. Маленькое изменение
🏃
3. Быстрая смена кадров
✨
4. Иллюзия жизни

🕰️ Первые ожившие рисунки

Анимационное кино появилось раньше игрового. Его первые мастера сами придумывали, рисовали, раскрашивали и демонстрировали своих героев.

1892 · Эмиль Рейно

Показал во Франции «светящиеся пантомимы» на собственном аппарате.

→
Эмиль Коль

Создал «Фантасмагорию» и яркого рисованного героя — фанташа.

→
1927 · Иванов-Вано

С этого времени в СССР стали регулярно появляться фильмы для детей.

Пионер показа Кадр анимационного фильма Эмиля Рейно Бедный Пьеро

Эмиль Рейно

Его клоуны, конькобежцы и школьники двигались на экране. Многие приёмы мастера легли в основу искусства анимации.

Фильм: «Бедный Пьеро»
Пионер рисунка Кадр анимационного фильма Эмиля Коля Фантасмагория

Эмиль Коль

Использовал фантастические превращения, летающих людей и вещи, оживающие микробы.

Фильм: «Фантасмагория»

🎨 Иван Иванов-Вано: искусство внутри искусства

Основатель советской анимации соединял кино с живописью, декоративно-прикладным искусством, иконописью и музыкой.

🏺 «Времена года»

Глиняная посуда, кружево, росписи и орнамент стали изобразительным материалом фильма.

🖼️ «Сказка о мёртвой царевне…»

Основой образного строя послужили полотна Виктора Васнецова.

⛪ «Сеча при Керженце»

Русская иконопись XV–XVI веков ожила под музыку Николая Римского-Корсакова.

Изобразительное искусство
+
Музыка
+
Движение
=
Целостный экранный образ

🪆 Кукольная анимация: движется невозможное

Владислав Старевич

Считается основоположником кукольной анимации. Персонажи его фильмов были точными копиями насекомых.

Фильмы: «Жизнь стрекоз», «Стрекоза и муравей».

Эффект удивления

В начале XX века техника была настолько необычной, что журналисты всерьёз писали о «дрессированных жуках».

🪲 + 🎞️ + движение по кадрам = «живой» герой на экране

Героем может стать что угодно

🔩 Гвоздь
🪡 Иголка
🧨 Спичка
🪢 Верёвка

◻️ «Адажио»: бумага, музыка и смысл

В философской притче Гарри Бардина персонажи созданы в технике оригами. Простая бумага превращается в язык сложных идей.

Светлые фигуры

Одна из противоборствующих сил. Цвет становится знаком смысла.

↔

Тёмные фигуры

Другая сила. Контраст помогает зрителю почувствовать конфликт.

🎼 Музыка усиливает образ

Знаменитое «Адажио» Томазо Альбинони повышает эмоциональное напряжение и помогает понять смысловые линии фильма.

✏️ Творческая мастерская: придумай героя

1
Характер

Весёлый или грустный? Мягкий или суровый?

2
Облик

Форма головы, лицо, мимика, фигура и одежда.

3
Мир героя

Цвета, фон, занятие и важные детали: очки, усы, шляпа.

4
Звучание

Подбери саундтрек, который передаст характер.

Финал проекта: устройте в классе конкурс «Самый оригинальный мультипликационный герой» и объясните, как каждая деталь раскрывает образ.

📚 Термины-карточки

Нажми на карточку, чтобы перевернуть её.

💡 Главные выводы

Главная мысль: анимация не просто умножает изображения — она наделяет жизнью любой образ и позволяет говорить о мире языком фантазии.

  1. Анимационное кино появилось раньше игрового и стало самостоятельным видом киноискусства.
  2. Эмиль Рейно создал «светящиеся пантомимы», а Эмиль Коль — одного из первых ярких рисованных героев.
  3. Иван Иванов-Вано соединил анимацию с народным искусством, живописью, иконописью и музыкой.
  4. Владислав Старевич показал выразительные возможности кукольной анимации.
  5. Героем фильма может стать любой предмет — от насекомого до листа бумаги.
  6. Цвет, материал и музыка не просто украшают фильм, а раскрывают его конфликт и смысл.
  7. Мультфильмы знакомят со сказками, стихами и рассказами, помогают веселиться, сопереживать и познавать мир.

Итог: анимация начинается там, где художник видит в неподвижной форме будущий характер, движение и целую историю.

🧠 Ментальная карта

Повтори историю анимации, имена мастеров, техники и произведения.

Открыть карту ↗

🏆 Викторина: 10 вопросов

Выбери один правильный ответ. После проверки появятся верные ответы.

Made on
Tilda